8 января 2025 года - афиша мероприятий

Драйвово, дерзко и в самом электрическом звучании – этой зимой на площадке г. Новосибирск рок-группа «АнимациЯ» представит программу «Хиты проверенные временем». «Я люблю свою Родину, вроде бы» — фраза из песни, которую знают все поклонники группы «АнимациЯ». А Костя Кулясов, лидер команды, и тот самый автор, у которого что ни трек, то крылатое выражение. Любая песня, написанная от собственного лица, откликается в каждом, кто хоть раз её услышал, да и вообще душевность - главная характеристика коллектива наравне с сумасшедшей энергетикой. Им давно ничего и никому не надо доказывать, на них нужно смотреть и слушать. «От себя могу сказать только одно, если вы ещё ни разу не были на наших концертах, это вы зря», — добавляет Константин Кулясов. Группа «АнимациЯ» вот уже 24 года радует поклонников своим творчеством. На их счету 9 студийных альбомов и мини-альбом, более десятка синглов и саундтреки к кинофильмам, гастроли по всей России и выступления на главных фестивалях страны. «Родина», «Монолог», «Дневник», «Спички», «Журавли», «Красиво» — эти хиты и многие другие услышим уже 8 января в баре «Максимилианс». Не пропусти!

Валентин Сидоров – стендап-комик, актёр театра и кино, резидент проекта Standup шоу ТНТ и именно тот, чьи шутки вы ни раз могли слышать в коротких видео в соцсетях. Не считая многочисленных выступлений в столице, в рамках предыдущего тура “Одна большая семья” Валентин посетил более 50 городов по всей России – от Архангельска до Южно-Сахалинска, – закрепив за собой статус одного из ведущих стендап-комиков страны. Валентин возвращается с новой программой, где продолжает радовать зрителей своим уникальным комедийными стилем, оригинальной подачей материала, великолепной актерской игрой и остроумными наблюдениями, в которых каждый найдет себя. Вас ждет незабываемый вечер, полный самоиронии, сарказма и смеха! Возрастное ограничение: 18+

Музыкальная сказка в 2-х действияхМузыкальная сказка по мотивам сказки Шарля Перро. История о маленькой девочке, доброй, приветливой, милой, которую так невзлюбили мачеха и сёстры. Бедную падчерицу заставляли трудиться с раннего утра до позднего вечера, а спать ей приходилось рядом с золой. Оттого-то и прозвали её Золушкой...Продолжительность: 1 час 25

Новогоднее представлениеВ основе спектакля «Морозко» лежит всем известная русская народная сказка. Скоморохи поведают эту зимнюю историю про добрую и трудолюбивую Машу и ее сводную сестру – ленивую, избалованную и жадную Глашу. Корысти ради вдова Фекла отправила Машу зимой в лес к Морозко. Машенька вернулась домой нарядная, да и с подарками. Зависть заставила Феклу отправить в зимний морозный лес родную дочь Глашеньку. «Морозко мою Глашу золотом да брильянтами обсыплет. Машку-замарашку Морозко одарил, а Глашеньке-красавице такой все отдаст!» Однако, грубость и лень сестрицы Морозко оценил совсем по-иному.Продолжительность: 1

Сказочный сюжет Э.-Т.-А. Гофмана послужил источником гениального русского балета Чайковского «Щелкунчик». Академик Б. Асафьев писал, что «Щелкунчик» – «совершеннейшее художественное явление: симфония о детстве, нет, вернее, о том, когда детство на переломе, когда уже волнуют надежды еще неведомой юности, а еще не ушли детские навыки, детские страхи, когда куклы – будто и живые, и игры в войну – это видение себя мужественным и храбрым».Действие балета начинается в уютном немецком бюргерском доме господина Штальбаума, в рождественскую ночь. А затем развивается как своеобразное сказочное «путешествие» по елке к мерцающей в небе таинственной звезде. Это путешествие во сне является целью героев: Мари, Щелкунчика и их друзей – забавных кукол. Но на пути их стерегут злые мыши во главе с Мышиным королем, происходит решительный бой Щелкунчика с мышиным войском, который завершается победой Щелкунчика. В кульминации сна Мари видит в Щелкунчике своего суженого, возлюбленного и жениха.В балете соотношение гротеска и быта, наивной кукольности и глубокой человечности, мера «гофманианы» переосмыслены через светлое мировосприятие музыки П. Чайковского.Премьера «Щелкунчика» Юрия Григоровича состоялась 1966 году, на сцене Большого театра. С тех пор балет в его версии сохраняется в репертуаре. А также поставлен хореографом в разных театрах России и мира: Вене, Хельсинки, Праге, Стамбуле, Сеуле, Уфе, Тбилиси, Кишиневе, Краснодаре, Астане.Музыка: Петр Ильич ЧайковскийЛибретто: Юрий Николаевич Григорович по сказке Эрнста Теодора Амадея Гофмана с использованием мотивов сценария Мариуса ПетипаХореограф-постановщик: Юрий ГригоровичХудожник-постановщик (сценография и костюмы): Симон ВирсаладзеВ спектакле участвуют: балет, оркестр, миманс, детский хор Новосибирского государственного академического театра оперы и

Популярный проект «Пушкиниана в НОВАТЕ» готов опять удивить юных зрителей – мы в ожидании премьеры оперы Николая Андреевича Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане» - первой премьеры 2024 года! По замыслу главного режиссера театра и автора цикла «Пушкиниана» Вячеслава Стародубцева, знакомая с детства история о царе Салтане, богатыре Гвидоне и прекрасной царевне Лебеди предстанет в лучших традициях русского искусства. Роскошные костюмы и декорации спектакля перекликаются с выставкой репродукций русских художников Ивана Билибина, Михаила Врубеля и звучащими стихами Александра Пушкина. Спектакль, также как и сказка Пушкина, легшая в основу оперы, и партитура Римского-Корсакова, предназначен не только для детской аудитории, он - для родителей и детей, для семейного просмотра и понравится всем без исключения – как настоящая, добрая сказка, в которой необыкновенно красивая и красочная музыка. В этой сказке есть все – пир на весь мир, три чуда, появление волшебного города, фантастические превращения…«Сказка о царе Салтане» – одна из самых светлых, солнечных опер композитора – через сложные перипетии она приводит всех героев к счастливому финалу, добро побеждает зло, свет вытесняет тьму, и даже злодеи получают прощение.Большая часть опер Римского-Корсакова написана на сказочный сюжет – весенняя сказка «Снегурочка», опера-былина «Садко», осенняя сказочка «Кащей Бессмертный», быль-колядка «Ночь перед Рождеством», «небылица в лицах» «Золотой петушок», опера «Майская ночь». Композитор видел в сказке богатейший мир народной выдумки. Великий сказочник умел музыкой отразить добро и зло, создать целые музыкальные былины и сказания, отправляя своих героев в небывалые приключения.«Сказку о царе Салтане» Римский-Корсаков задумал к 100-летию Александра Сергеевича Пушкина (1899). При создании оперы были внесены незначительные изменения в сюжет: царство Салтана стало Тмутараканью, царица — Милитрисой, чудный город на острове Буяне — Леденцом. А среди персонажей появились Старый дед и Скоморох.Художником-постановщиком премьерного показа оперы «Сказка о царе Салтане», который состоялся 3 ноября 1900 года на сцене московской частной оперы С. Мамонтова, был Михаил Врубель. Очарованный сказкой, музыкой и образом героини, в 1900 году Врубель пишет «Царевну Лебедь». Сейчас «Царевна Лебедь» - шедевр в коллекции Государственной Третьяковской галереи.Партитуру «Салтана» Римский-Корсаков, настоящий мастер музыкальной живописи, называл: «руководство к фокусам» - за изобретательность оркестровки. Кроме жизнеутверждающей морали, опера полна музыкальных «чудес»: самые знаменитые симфонические картины – «Три чуда» и «Полет шмеля»: интермедия, изображающая полёт шмеля, в ней всего 113 тактов и звучит она одну минуту четырнадцать секунд. «Полёт шмеля» вошёл в книгу рекордов Гиннесса, как самое быстро исполняемое произведение на скрипке. Основной трудностью при исполнении произведения на данном инструменте является сложность слишком энергичного движения смычком, а это требует от скрипача большого навыка!Как только «Полёт шмеля» из-за предельно быстрого темпа был признан одним из самых виртуозных произведений, музыканты сразу начали соревноваться между собой, кто быстрее его исполнит. Одним из первых фортепианную версию «Полёта шмеля» представил слушателям Сергей Васильевич Рахманинов.Эта виртуозная миниатюра Римского-Корсакова пользуется колоссальной популярностью и существует в многочисленных транскрипциях и аранжировках. Сегодня сложно назвать инструмент, на котором бы не исполнялось данное произведение. Его играют даже на губной гармонике, восьми роялях, а также чудесно поют хором. Многие музыканты - виртуозы, демонстрируя свои технические возможности, с удовольствием исполняют «Полёт шмеля» на концертах и обычно на бис, чтобы привести слушателей в полный

Семён ЗлотниковЛирическая комедияСпектакль с интригующим названием «Пришел мужчина к женщине». Беспроигрышный сюжет на все времена — история взаимоотношений, которые проходят все возможные стадии: знакомство, сближение, ссора, любовь, ненависть и снова любовь!В квартире нового жилого дома «погибает» от одиночества оператор ЖЭУ Дина Федоровна. Друзья решают познакомить ее с Виктором Петровичем — одиноким фармацевтом.И вот — долгожданный визит, с которого начинается интригующая, захватывающая и порой смешная история двух одиночеств...Режиссёр-постановщик – Анна ЗиновьеваДействующие лица и исполнители:Дина Федоровна – Елена ЖдановаВиктор Петрович – Константин ТелегинПродолжительность: 1 час 40

Новогоднее представлениеВ основе спектакля «Морозко» лежит всем известная русская народная сказка. Скоморохи поведают эту зимнюю историю про добрую и трудолюбивую Машу и ее сводную сестру – ленивую, избалованную и жадную Глашу. Корысти ради вдова Фекла отправила Машу зимой в лес к Морозко. Машенька вернулась домой нарядная, да и с подарками. Зависть заставила Феклу отправить в зимний морозный лес родную дочь Глашеньку. «Морозко мою Глашу золотом да брильянтами обсыплет. Машку-замарашку Морозко одарил, а Глашеньке-красавице такой все отдаст!» Однако, грубость и лень сестрицы Морозко оценил совсем по-иному.Продолжительность: 1

Снежный цветок - сказка Сергея Козлова, с которой стоит познакомиться всей семьей. Какой же это Новый год, когда твой друг медвежонок заболел? И вот ежик отправляется на поиски таинственного Снежного цветка, который может вылечить все болезни.В путешествии по волшебному лесу храброму ежику помогут его обитатели - Осинка, тетушка Сосна, Дедушка Дуб, а поиски Снежного цветка становятся настоящим испытанием дружбы.Сказка учит щедрости, самоотверженности, умению дружить, радовать близких людей и дарить им самые лучшие подарки, не ожидая благодарности. Премьера 2021 года.Спектакль «Снежный цветок» станет новогодним подарком для самых маленьких зрителей и для тех, кто

Комедия-капканВ супружеской паре наметился кризис — потеря интереса друг к другу. Чтобы освежить отношения, супруги решаются поиграть в «любовный треугольник», вовлекая в интригу соседа.Может быть, такая попытка «взбодрить» семейную жизнь так и осталась бы шуткой на троих, если бы не визит тётушки главной героини. Деспотичная тётка, не разобравшись, кто кому кем приходится, упорно пытается навязать всем свои правила игры, а заодно и выдать замуж свою великовозрастную дочь.«Два мужа по цене одного» — это полтора часа хохота и хорошего настроения! И не удивительно — автор пьесы известна как автор эстрадных текстов для многих отечественных

Любовь и все подробностиЛюди встречаются, люди влюбляются, женятся… Из песни слов не выкинешь, но не у всех влюблённых так стремительно развиваются отношения.Так и у наших героев: молодых и взрослых, женатых и разведённых - у всех свои истории любви, и очень просто увидеть в них самих себя. Как это происходит?Как вспыхивает страсть, как зарождается любовь, как она каменеет, как люди охладевают друг к другу, как теряют надежду на любовь, и как они с этим охлаждением борются. У каждого свои средства, и за этими средствами очень интересно наблюдать, но со стороны.Жанр: Музыкальная комедияВозрастное ограничение: 16+Премьера: 02 апр 2024 годаПродолжительность: 1 ч 30 м / без антрактаРежиссёр: Татьяна ШуликоваВ ролях:Орина ЛопаткинаИгорь Малахов / Тимофей ЛенскихАлёна Нечепуренко / Софья СергееваВадим Гусельников / Даниил ПушкинТатьяна

Валентин КрасногоровКомедияТри подруги решают изменить свою судьбу и найти себе спутников жизни. Эта теплая комедия убеждает зрителя в том, что годы не являются помехой для поисков любви и счастья.Героини живут в эпоху Интернета, но мало чем отличаются от своих предшественниц. Они так же мечтают, сопереживают друг другу и надеются, что для каждой найдется по сказочному принцу…Режиссёр: Владимир ЛихошерстВ ролях:Ольга КандазисИрина СмоляковаСветлана ИвашковаВладимир ЛихошерстПродолжительность: 1 час 30 минут / без

Роман Александра Дюма «Граф Монте-Кристо» с его захватывающей интригой, с необыкновенным по силе духа героем, с его таинственной атмосферой и приключенческим сюжетом - прекрасная основа для хорошего мюзикла. Избрав этот легендарный литературный сюжет основой для нового спектакля, Новосибирский музыкальный театр обращается к материалу под авторским названием «Я – Эдмон Дантес. Монте-Кристо» композитора Лоры Квинт на либретто Николая Денисова....Молодой моряк Эдмон Дантес возвращается в Марсель, полный радостных надежд и веры в будущее: он будет капитаном корабля, его ждет невеста – Мерседес, самая прекрасная девушка на свете, и они любят друг друга. Но в день свадьбы Эдмон оказывается за решеткой по ложному доносу своих бывших друзей. Многолетнее заточение в замке Иф, судьбоносная встреча с аббатом Фариа и долгожданное чудесное избавление.И вот в Париже появляется таинственный граф Монте-Кристо, безжалостный кукловод, играющий людьми как марионетками. Место любви и надежд в его сердце заняли ожесточение и жажда мести. Но можно ли жить только желанием мстить? Каждый вправе сам ответить на этот вопрос. Ведь тема человеческой несправедливости и попыток ее восстановить, отомстить обидчику будет актуальна всегда.Автор: Лора КвинтАвтор либретто: Николай ДенисовРежиссёр-постановщик: Заржецкий ВасилийДирижёр-постановщик: Новиков АлександрДирижёр: Певзнер МаркХореограф-постановщик: Дорофеев АнтонХудожник-постановщик: Вершинина

Сказочный сюжет Э.-Т.-А. Гофмана послужил источником гениального русского балета Чайковского «Щелкунчик». Академик Б. Асафьев писал, что «Щелкунчик» – «совершеннейшее художественное явление: симфония о детстве, нет, вернее, о том, когда детство на переломе, когда уже волнуют надежды еще неведомой юности, а еще не ушли детские навыки, детские страхи, когда куклы – будто и живые, и игры в войну – это видение себя мужественным и храбрым».Действие балета начинается в уютном немецком бюргерском доме господина Штальбаума, в рождественскую ночь. А затем развивается как своеобразное сказочное «путешествие» по елке к мерцающей в небе таинственной звезде. Это путешествие во сне является целью героев: Мари, Щелкунчика и их друзей – забавных кукол. Но на пути их стерегут злые мыши во главе с Мышиным королем, происходит решительный бой Щелкунчика с мышиным войском, который завершается победой Щелкунчика. В кульминации сна Мари видит в Щелкунчике своего суженого, возлюбленного и жениха.В балете соотношение гротеска и быта, наивной кукольности и глубокой человечности, мера «гофманианы» переосмыслены через светлое мировосприятие музыки П. Чайковского.Премьера «Щелкунчика» Юрия Григоровича состоялась 1966 году, на сцене Большого театра. С тех пор балет в его версии сохраняется в репертуаре. А также поставлен хореографом в разных театрах России и мира: Вене, Хельсинки, Праге, Стамбуле, Сеуле, Уфе, Тбилиси, Кишиневе, Краснодаре, Астане.Музыка: Петр Ильич ЧайковскийЛибретто: Юрий Николаевич Григорович по сказке Эрнста Теодора Амадея Гофмана с использованием мотивов сценария Мариуса ПетипаХореограф-постановщик: Юрий ГригоровичХудожник-постановщик (сценография и костюмы): Симон ВирсаладзеВ спектакле участвуют: балет, оркестр, миманс, детский хор Новосибирского государственного академического театра оперы и

Любовь и все подробностиЛюди встречаются, люди влюбляются, женятся… Из песни слов не выкинешь, но не у всех влюблённых так стремительно развиваются отношения.Так и у наших героев: молодых и взрослых, женатых и разведённых - у всех свои истории любви, и очень просто увидеть в них самих себя. Как это происходит?Как вспыхивает страсть, как зарождается любовь, как она каменеет, как люди охладевают друг к другу, как теряют надежду на любовь, и как они с этим охлаждением борются. У каждого свои средства, и за этими средствами очень интересно наблюдать, но со стороны.Жанр: Музыкальная комедияВозрастное ограничение: 16+Премьера: 02 апр 2024 годаПродолжительность: 1 ч 30 м / без антрактаРежиссёр: Татьяна ШуликоваВ ролях:Орина ЛопаткинаИгорь Малахов / Тимофей ЛенскихАлёна Нечепуренко / Софья СергееваВадим Гусельников / Даниил ПушкинТатьяна

— Мне все кажется, что вдалеке есть что-то особенное или роскошный несбыточный предмет, и я печально живу.— А мы его добудем. Ты, Вощев, как говорится, не горюй.© Андрей Платонов, «Котлован»«Котлован» – вселенная суровых и наивных мужчин, которые из подручных средств упорно складывают лучший мир, где человека труда ждёт коллективное счастье. Мастеровые люди копают гигантский котлован, чтобы заложить фундамент дома светлого будущего, где будут жить другие счастливые поколения. Здесь люди ощущают долготу времени, плакатные лозунги перетекают в живую речь, а все исторические контексты проваливаются в лету. Чего мы хотим от жизни? И почему мы устроены так, что живём мыслями об эфемерном будущем, оставляя в настоящем лишь своё физическое тело, которое постоянно «копает котлован»?Антон Фёдоров о спектакле «Котлован»: «Мы рассказываем некую поэтичную историю о том, что настоящего у нас нет, а есть только манящее, великое и пугающее будущее. Мы проживаем всю жизнь в состоянии «нас непременно ждёт что-то очень хорошее», но при этом абсолютно нивелируется твое «здесь и сейчас». Никто не знает ответа на вопрос: «A как выглядит хорошее настоящее?», — потому что никто не дошел и не дожил до этой точки. Наше сознание постоянно прокручивает картины будущего, чтобы не фиксировать себя в настоящем. Это история о том, где сейчас находится наше сознание, чего мы ждём от жизни и каковы наши цели, когда вдруг сняты все социальные шоры, а человек искренно и честно смотрит в

Шарада в 3-х частях, Михаил ЛермонтовИстория человеческих заблужденийМы не прощаем своим возлюбленным измены. Но неужели наша гордыня сильнее любви? Изощренная интрига светских господ заставит Арбенина убить юную жену, которую он боготворит. Спектакль завораживает холодным блеском света и жарким томлением мужского сердца. Зло здесь притягательно и красиво. А любовь по-животному жестока.Постановщики «Маскарада» соединили в нем светскую роскошь далекой эпохи, современный нерв и подлинность семейной трагедии. По сцене кружатся изящные тела, огромный мост вдруг начинает двигаться, летит снег, мерцают рассыпанные огни фонарей. Спектакль доказывает, что театр сегодня — самый эффектный вид зрелищного искусства.Князь Звездич - Александр ПоляковПродолжительность —

Легенда отечественного рока – Игорь Куприянов выступит с большим концертом THE BEST. МОЙ ПУТЬЗолотой век был не только в литературе, но и в российском тяжелом роке. Все кто слушал эту музыку в 90-х и не забыл в 2000-х, узнают в гитаристе Игоре Куприянове легенду хард-рока, экс-вокалиста, гитариста группы «Черный кофе», выделявшегося насыщенными переборами гитарных ритмов и столь же мощным вокалом.После выхода альбома «Переступи порог», который стал в СССР самым «тяжелым» в составе группы «Черный кофе», за Игорем Куприяновым закрепился статус самого успешного бас-гитариста Советской эпохи.Сольный проект Игоря Куприянова и группы «Куприянов» – это не только русская рок-музыка, но и глубокая философия, представленная в альбомах «Попытка к бегству», «Белый ветер», «Адреналин», «Семь дней» и «Северный ветер».В юбилейной концертной программе «The best. Мой путь» Игорь Куприянов исполнит хиты прошлых лет и новые композиции. Это итог 30-тилетнего пути творчества Игоря, с которого нельзя свернуть.Состав группы:Игорь Куприянов – вокал, гитараСергей Черняков – ударныеZyggie –